历经岁月洗礼的“上海之春”音乐节 新人新作项目占据了近40%的比例

今年的“上海之春”音乐节，新人新作项目占据了近40%的比例，展现出蓬勃的生命力。在开幕的音乐盛会上，众多初露锋芒的年轻音乐家们担纲主演，成为舞台上的主角。其中，“95后”上海音乐学院博士生张功浩将倾情演绎经典之作《黄河大合唱》，这是他首次登上“上海之春”开幕音乐会的舞台，备受瞩目。 《黄河大合唱》这部作品，以其深厚的历史底蕴和极高的演唱难度，对张功浩来说无疑是一次巨大的挑战。在排练过程中，指导老师廖昌永曾对他说：“不要把自己当作一个新人，要用更高的标准去要求自己。”这句话深深触动了他，也成为了他努力的动力。 在这场音乐盛宴中，张功浩将全力以赴，以自己独特的嗓音和才华，为观众呈现一场精彩绝伦的视听盛宴。让我们共同期待这位年轻音乐家在“上海之春”的舞台上绽放光彩，为我国音乐事业贡献自己的力量。

《黄河大合唱》这部作品巧妙地融入了丰富的中国传统民乐元素，为观众呈现了一场视听盛宴。在这场演出中，我们荣幸地邀请到了上海民族乐团的“90后”琵琶演奏家李胜男担任琵琶独奏，与著名演员濮存昕的朗诵相互映衬，共同演绎出别具一格的艺术魅力。在琵琶与朗诵之间，不仅有着独立的歌词，更有着语言、句法、气息等方面的互动与交流，这对我们的默契配合提出了极高的要求。在这场演出中，我们力求将琵琶的悠扬旋律与朗诵的深情表达完美融合，为观众带来一场难忘的视听盛宴。

除了《黄河大合唱》推出新人担纲重任，本届音乐节为青年艺术家还搭建了多重平台：“闪耀新星”将为全国专业音乐学子提供来沪交流展示的机会;“艺青春”将向大众推介一批近年来活跃在海内外声乐舞台上的优秀青年歌唱家;“星梦启航”将覆盖更广泛学生群体，激发年轻学子的音乐热情。

历经岁月洗礼的“上海之春”音乐节，究竟应该如何挑选新晋音乐人才和创作崭新作品?音乐大师余隆提出了三个评判标准：音乐须触动人心、演奏技术需成熟、创意需独具匠心。他一直秉持着鼓励青年作曲家创作契合当代精神的作品的理念，并深信：“在我不断倡导之下，青年作曲家们正致力于创作出能够代表我们这个时代的音乐佳作。当50年、100年后的后人回首，他们必将好奇：我们这个时代的音乐家都在从事何种创作?是否留下了能够跨越时空、流传千古的杰作?在每一个时代，我们都需要那些专心致志、追寻艺术真谛的艺术家，用真挚饱满的情感，创作出触动灵魂的音乐。”