用AI“重逢”父亲：电影《比如父子》探索数字时代的哀悼与和解

电影《比如父子》作为国内首部聚焦AI与亲情题材的作品，通过科技外衣深入探讨了中式家庭情感表达、记忆修复与生死边界等深刻主题。影片由青年导演仇晟执导，其个人经历——少年丧父与未能在葬礼诵读悼词的遗憾——成为创作的核心动力，赋予作品强烈的情感真实性与私人叙事色彩。

影片借助AI技术构建虚拟父亲形象，试图为失去至亲的创伤提供一种数字时代的疗愈可能。在科幻设定之下，电影实质呈现的是东亚家庭中典型的情感压抑与表达困境：父子之间难以直接传递的情感，通过AI这一“催化剂”得以释放与重构。导演通过红蓝色彩对撞、水面意象等视觉语言，将记忆、梦境与现实交织，营造出具有东方美学意蕴的叙事空间。

尽管影片在艺术表达上获得专业认可(入围上海国际电影节主竞赛单元并获最佳艺术贡献奖)，其票房表现却相对平淡。社会心理学者谭刚强指出，作品在个人化表达与技术性镜头运用上可能过于浓重，一定程度上稀释了情感共鸣的普适性。亦有影评认为，影片中的父子关系 呈现仍未能完全跳出传统中式家庭叙事中“爱恨交织”的框架，在情感深度与社会观察的平衡上尚有探索空间。

《比如父子》的价值在于其敢于触碰科技与伦理、记忆与情感的前沿议题，并以电影艺术的形式展开思辨。它不仅是关于“AI能否让我们与逝者重逢”的提问，更是对当代人如何面对失去、如何借助科技与艺术完成自我和解的一次诚恳探索。在电影产业逐渐注重IP与市场效应的当下，此类作品的存在提醒我们，电影作为人文关怀载体的意义，始终值得珍视与支持。