国产动画《哪吒之魔童降世》和《哪吒之魔童闹海》引发了观众和学术界的热烈讨论

近期，影片《哪吒之魔童降世》和《哪吒之魔童闹海》引发了观众和学术界的热烈讨论和深入剖析。

影片中的人物动作设计，对于塑造人物性格、推动剧情发展、揭示人物关系、传达情感与主题，扮演着至关重要的角色。这一设计，如同美国心理学家雷·伯德惠斯特尔所提出的身势学理论所阐述的那样，不同性格的人物在动作上有着明显的差异。性格外向的人，其动作幅度通常较大，他们在说话时手舞足蹈，走路时步伐坚定有力，速度也相对较快。而性格内向的人，动作幅度则较小，他们可能会经常低头、含胸，肢体动作相对拘谨，甚至显得有些拘束。 进一步地，根据现代舞理论的动作分析理论，动作的力度、节奏等细节能够深刻地反映人物的心理状态。当人物处于紧张状态时，他们的动作可能会变得僵硬、急促，如频繁搓手、脚步来回移动，表现出一种焦虑不安的情绪。而在放松的状态下，动作则会显得舒缓、自然，仿佛人物正悠闲地靠在沙发上，肢体舒展，透露出一种轻松愉悦的心情。这些动作设计，不仅丰富了角色的形象，也使得剧情更加引人入胜，让观众能够更加深入地理解角色的内心世界。

《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童闹海》两部动画电影，在动作设计上可谓巧思频现，不仅从传统文化中汲取灵感，而且在致敬经典电影、呼应时尚潮流方面进行了很多创新演绎。

一是传承古韵，巧妙融合京剧、武术等传统文化元素，成功塑造了个性鲜明的角色形象。

“我乃哪吒三太子”这一吟诗片段在网上不断刷屏。哪吒发声前短暂停顿，制造悬念，如同京剧中的“叫板”。喊出身份时，声调高亢，动作有力，每个字都像重音，节奏感十足，恰似京剧中的念白，尽显气势。他双脚分开站立，身体挺直，一手叉腰，一手向上挥舞，这个亮相动作借鉴了京剧中武将亮相的动作，强化了存在感与威严，充分展现哪吒的自信与霸气。

两部电影在动作设计上还融入了大量武术元素。例如，在《哪吒之魔童降世》的山河社稷图打斗场景中，哪吒与敖丙近身搏斗时，部分动作有着咏春拳的影子。当敖丙进攻时，哪吒迅速做出反应，以类似咏春“拍手”的动作拨开敖丙的攻击，手臂动作短促且灵活，发力瞬间爆发，化解攻势。紧接着，哪吒凭借身体扭转的力量，以类似咏春“冲拳”的动作，快速且有力地向敖丙回击，攻击路线沿着身体中线，动作简洁高效，充分体现了咏春拳以小博大、以巧破力的特点。在《哪吒之魔童闹海》中，哪吒与敖丙在激烈对抗中，同样运用了类似咏春的动作。面对敖丙的凌厉攻击，哪吒侧身闪避，同时用手臂以咏春“摊手”的动作卸去敖丙的力量，再顺势以“耕手”的动作进行反击，打乱敖丙的节奏，这些动作的衔接流畅自然，充分展现了哪吒的敏捷与机智。

二是致敬经典，通过解构式致敬与精准复刻经典影视剧中的动作，营造出妙趣横生的视觉盛宴。

太乙真人扭着模特步出场的镜头引得观众哈哈大笑，在网络上引发广泛转发和模仿。这一动作致敬了经典电影《唐伯虎点秋香》，并融入了独特的创新元素。《唐伯虎点秋香》中四大才子摇扇过桥的场景，以风流倜傥、潇洒不羁的形象示人，展现的是古代文人墨客自命不凡的姿态。而太乙真人扭模特步出场，将道教仙人的身份与现代时尚的模特步相结合。传统印象里，仙人多是仙风道骨、举止飘逸。但太乙真人却打破常规，以一种诙谐、接地气的方式登场。他大腹便便，扭动着不太灵活的身躯走模特步，这种反差赋予角色现代的喜剧感，创造出一个全新的、极具个性的仙人形象，喜剧效果得以升级。

《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童闹海》很多打斗场面中，双方的动作设计极具节奏感，除了蕴含着深厚的武术功底，从动作的力度、速度和空间运用上，也体现出对动作美感的追求。镜头运用上，采用了大量的慢镜头和长镜头，慢镜头展现动作的细腻与优美，长镜头则完整地呈现出打斗的连贯性和空间感。而在整体动作风格上，无厘头喜剧风格、功夫喜剧动作元素也贯穿始终。比如，《哪吒之魔童降世》中，哪吒恶搞陈塘关百姓，用混天绫将一位大叔像放风筝一样甩上天空，还把一群小孩用乾坤圈吸起来，动作夸张随意，行为荒诞搞笑;而太乙真人骑着仙鹤出场时状况百出，也极具无厘头喜剧效果。

三是接轨潮流，将传统神话与现代潮流元素相融合，让人耳目一新。

在两部电影的打斗场景中，街舞与电竞元素的融入令人眼前一亮。在《哪吒之魔童闹海》中，哪吒与海怪的战斗里，动作设计借鉴了街舞的高难度动作。从动作的“空间运用”和“力度展现”来看，哪吒在空中快速旋转、托马斯全旋等动作，突破了传统打斗的平面限制，在三维空间中展现出极具张力的动作姿态。而电竞元素则体现在动作的“反应速度”和“精准度”上：哪吒面对海怪密集攻击时，快速闪避与反击，如同电竞选手在游戏中毫秒级的反应，精准操作技能，配合快节奏的镜头切换，营造出紧张刺激的氛围。

哪吒那独特的双手插兜姿态，无疑深刻地揭示了其对生活细节的敏锐洞察。每当哪吒勇敢地选择挑战所谓的天命，内心涌动着对既定命运的顽强抗争时，他往往会采取这一动作。这一动作的源头，正是他情绪的微妙变化。在遭遇他人的误解与质疑之后，哪吒抬起双手，手掌轻柔地微微弯曲，随后手臂顺势而下，双手慢慢地深入裤兜，整个动作既流畅又流露出一种不屈的坚毅。行走间，他微微耸肩，双腿步伐虽看似悠闲，却蕴含着一种难以言喻的力量感，仿佛在向整个世界宣告他心中的不屑与叛逆。 从动作分析的角度来看，双手插兜这一在现代青少年中颇为常见的姿态，在影片中成为了塑造哪吒性格的关键元素。这一动作与他“魔童”的身份设定完美契合，将他内心的叛逆与不羁，通过肢体语言直观地呈现出来，从而极大地拉近了与年轻观众的距离。而在哪吒双手插兜之际，他那坚定的眼神和微微上扬的嘴角，更是进一步强化了他坚韧不拔、永不屈服于命运的人物形象。

《哪吒之魔童降世》与《哪吒之魔童闹海》在角色塑造方面，通过细致的动作刻画，展现了创作者的艺术巧思。它们不仅为观众呈现了一场视觉盛宴，同时也为动画电影创作积累了宝贵的经验和启示。