《受到召唤·敦煌》一场心灵深度交感的古今互动将在国家速滑馆“冰丝带”开启

常书鸿先生的女儿，常沙娜女士，曾在她的文字中深情地回忆道：“我在那大漠荒烟中，默默修行着自己的艺术人生。在那个没有学历的学业阶段，我不断探索，不断前行。”同样，国家话剧院的院长田沁鑫女士，在创作音乐话剧《受到召唤·敦煌》的过程中，也被那绝美而难以言表的艺术魅力深深折服。于是，她毅然带领着全体主创团队，全力以赴，贯穿全年，以情动人，以情造文。在12月7日，一场心灵深处的古今交融与互动将在国家速滑馆“冰丝带”盛大开启，让我们共同期待这场艺术盛宴的绽放。

对于这样一部整合国家话剧院院内院外资源的年度舞台剧，一人饰演两角的领衔主演张艺兴无疑是舆论焦点，田沁鑫说，“张艺兴、关晓彤、罗一舟、胡先煦这样的青年演员进入国话，在话剧舞台上感受那种对于人物逻辑性和连贯性的理解，还能发挥自己的特长，如果有一天观众发现艺兴台词说得也非常好，这恰恰是国家级院团提供的平台。能够让他们从艺术院校毕业之后，还能在这么好的氛围中继续探讨表演艺术，体现的正是国家院团对青年演员成长的呵护，也不辜负年轻人对剧院的期望。在《抗战中的文艺》《北京法源寺》中，他们都已经参与了演出。”

同时，田沁鑫澄清了一个概念，“很多演员在来到国话之前认为表演是第一位的，不是这样的，语言和说话才是第一位的，就像芭蕾舞演员，立足尖是标识一样，话剧就是说话的艺术，首先要把话说好，之后才是表情达意的能力。”

在这部充满奇幻色彩的音乐话剧《穿越时空的恋歌》中，主角们从现代爱情故事中平行穿越至1935年，试图在常书鸿先生的激情与热爱中探寻与敦煌印象的初次相遇。这样的角色设置对演员们的演技要求极高，尤其是主演张艺兴，他的唱跳节奏把握得恰到好处，并且对待表演的敬业精神令人钦佩。 导演田沁鑫不仅对张艺兴充满信心，还为年轻演员团队聘请了辛柏青、孙红雷、宋佳等国家话剧院的众多实力派演员进行专业指导。其中，孙红雷在排练场的一次亮相，更是让在场的青年演员们受益匪浅。他以自己的亲身经历向张艺兴等年轻演员传授心得：“我记得自己演的第一个电视剧，总共只有60多场戏。尽管后来制片人和导演夸我戏不错，但我知道，作为演员，要珍惜台上的每一秒，包括排练中的每一秒。要丰富自己的角色，哪怕只有一句话，也要把它演绎成一个具体的人。” 田沁鑫导演认为，孙红雷这样的现身说法，正是青年演员迅速成长的重要途径。通过这样的方式，年轻演员们能够更好地理解角色，提升自己的演技水平，为观众带来更加精彩的表演。