沉浸式演艺赋予戏剧新的活力 正在开辟一片艺术新天地

　　沉浸式演艺之所以能迅速走红，绝非偶然现象。这一趋势的背后，既得益于新型信息技术的飞速发展，也伴随着人们文化消费心理的深刻转变。随着社会节奏的加快，传统的艺术形式在满足观众日益增长的文化体验需求方面，面临着前所未有的挑战。而沉浸式演艺则恰如一把钥匙，打开了满足观众个性化、参与性和互动性文化诉求的大门。它以其独特的魅力和体验，赢得了广大观众的喜爱，成为当下文化消费的新宠。

　　未来，随着虚拟现实、动作捕捉、全息影像等技术的发展，沉浸式演艺的表现力将进一步增强。近期国外上演的戏剧《绿野仙踪》，制作公司采用增强现实技术，观众通过使用手机或者平板电脑进行创作，可以将场景中如梦似幻的效果呈现出来，甚至拍出完全独创的戏剧作品。从艺术教育意义上来说，沉浸式演艺这种新形式更加吸引年轻观众，从而激发他们对舞台艺术的兴趣，为市场培育潜在的观众群。对于艺术创新人才而言，沉浸式演艺的创演需要跨领域的知识和技能，促使他们不断学习、自我升级。

　　沉浸式演艺作为一种创新的文化表现形式，正日益积极地推动文旅产业的升级与发展。在2021年，国家先后发布了《“十四五”文化和旅游发展规划》以及《“十四五”文化产业发展规划》，明确将“沉浸式体验”作为推动文化旅游行业迈向高质量发展的重要战略方向。在各具特色的历史文化名城中，以本地故事为核心灵感创作的沉浸式演出如雨后春笋般涌现，例如“只有河南·戏剧幻城”、“只有红楼梦·戏剧幻城”以及“缘起湄洲”等大型沉浸式综合性文化体验空间。这些演出不仅突破了传统艺术的边界，更将虚拟与现实巧妙交织，为观众带来了全新的艺术体验。通过这样的创新，不仅扩大了城市旅游的内涵和外延，也深刻丰富了文化体验的深度，显著提升了城市的吸引力与游客的认同感。

　　戏剧因沉浸式演艺焕发新生，为观众呈现独特的艺术享受和丰富的情感共鸣，正开启一片崭新的艺术领域。