情绪电影vs作者电影，不跟风才有清风徐来

2024年，关于如何应对“低欲望观影”现象，业内外人士进行了多轮讨论和探讨。在新型娱乐方式激烈竞争、顶尖电影表现不佳以及网络舆论环境复杂等多重因素的共同作用下，部分创作者普遍认同——谁能够抓住情感共鸣，谁就能在市场中占据优势。

2023年，电影《消失的她》和《孤注一掷》等作品在市场上取得了巨大的成功，这在一定程度上为业界人士提供了一种“信心”。然而，随着越来越多的人跟风效仿这种“炸裂”的情绪和极致的表达方式，我们不禁开始思考：究竟哪些细节和桥段能够有效地收割情绪价值，引发话题的爆发性传播?在这种背景下，电影本身的艺术质量和水准是否可能会偏离正轨，值得我们深思。

贺岁档开启时，港片的回暖与作者电影的集体回归，都值得一书。《焚城》《年少日记》《白日之下》《破·地狱》《我谈的那场恋爱》《九龙城寨之围城》等港片陆续公映，口碑不俗。这些作品都从本土生活、本土文化里汲取素材，呈现出明显的关注现实、去类型化的趋势。“港片已死”已是伪命题，香港电影人用脚踏实地的创作，让“港片复兴”被强势看见。与此同时，《雪豹》《倒仓》《老枪》《回西藏》《走走停停》《乘船而去》《再会长江》《女人世界》《出走的决心》《只此青绿》《最后的告别》《小小的我》等带有鲜明作者烙印的小众作者向电影，在传统文化、中式美学、家庭记录、生命课题、草根叙事等不同领域凝聚了观众共识。

在2024年的第四季度，观众们惊喜地发现，那些早已在流媒体平台上线的经典老片在重映之后，依然能够吸引到众多影迷的热情追捧。这一年里，超过30部影片在内地上映重映，其中，“哈利·波特”系列的八部电影实现了连映，连续56天稳居单日票房排行榜前十。新海诚的动画电影《你的名字。》也成功重返内地市场，票房成绩更是突破了亿元大关。此外，《这个杀手不太冷》、《如父如子》等不以强烈视听效果为卖点的经典佳作，同样能够吸引到新老观众们的喜爱，展现出经典电影的持久魅力。

好消息至少是，观众们并未对电影失去热情。只要有高质量的电影作品，走进影院观影依然是一项重要的线下娱乐消费活动。在创作逻辑上，有一些原则是经得起考验的：首先，必须拥有优质的电影内容，才能赢得良好的口碑和票房;其次，只有公认的艺术价值，才能产生强大的传播效应。新的一年，我们与其过分追求“爆款”的定义，不如放下幻想，回归电影创作的本质，坚持自己的表达风格，避免盲目跟风，这样才能迎来清新的电影氛围。